吴丝蜀桐张高秋

吴丝蜀桐张高秋

1、帛画，就是画在绢、纺、绫、绉、纱、绸等未经染色织绣的素色丝织物上的绘画。从在洛阳东郊商墓里考古发现丝织物残片上有绘画痕迹至今，已有3600多年的历史，自商代至西晋的近2000年里，帛画是中国画的唯一画种。

2、考古发现吐鲁番的西晋古墓中开始出现纸上绘画，但晋、隋、唐、宋的近800年里，中国画的主体依然在绢帛上作画。历史告诉今人，中国画原先就是帛画。西方在史前以壁画、雕塑、雕刻等与建筑相关的固定材质上的艺术谱写文明史时，中国帛画已在轻质可携的丝绸上用灿烂的色彩为人类文明史创造过几个时代的辉煌，现存的楚汉帛画至今享誉世界，丝绸之路上的帛画在博物馆里向人们印证着中西方文化交流的昔日辉煌。帛画是中华民族的文化遗产，也是全人类史前至今的文化瑰宝。

3、古代帛画曾遍布神州南北各民族地区。从1942年至1997年间，在湖南省长沙、河南省洛阳、甘肃省武威、新疆吐鲁番、山东省临沂、湖北省江陵、青海省都兰、广东省广州墓、吉林省吉林考古都发现、出土过帛画或帛画残片。即使因气候、水土的不同及墓葬保存条件不同而在江南丝绸之府等其他地区尚未考古发现帛画，但能根据曾经的城乡繁华估测当时帛画在文化生活中的存在。晋代之后画家们把在帛画上创制的理念、形制、工具与颜料、技法、法度等转移到纸上绘画，同时，帛画以绢本卷轴画为主的形制传予后世。

4、宋代之后，以“水墨为上”的文人画理念逐渐主导中国画坛，宣纸的造纸工艺迅速发展更为水墨画的普及提供了日益丰富的材质基础，越来越多的中国画家采用纸上水墨的绘画形式，绢帛绘画逐渐沦落为宣纸水墨画的辅助画种。清代后期至改革开放的100多年里，画家在外患内乱的动荡之中无法静心精工细作地创作，帛画进一步衰落乃至式微。水墨写意的画风日渐流行促使宣纸水墨画笔墨理论的总结完善和水墨技法的空前发展，中国的宣纸水墨画完成了独立完整绘画体系的架构。自此宣纸水墨画作为中国画的形象亮相于世界画坛，导致人们误以为中国画只是宣纸水墨画，忽视了承载着中国三千多年文化的帛画。

5、改革开放后中国画迎来了崭新的时代。习近平主席于2013年11月提出“中华民族伟大复兴首先是中华传统文化复兴”，远接古代帛画之脉、重铸帛画现代辉煌的时代到了，帛画复兴成为时代的呼唤和民众审美的需要。

吴丝蜀桐张高秋

1、帛画以中国传统绘画的身份在上海作为非物质文化遗产代表性项目获得政府的保护，帛画代表性传承人穆益林的现代帛画在国内外巡展交流和世博会上频频亮相，国家文化部门的领导多次强调对复兴弘扬帛画的支持，各地帛画论坛和研讨会引起学术界、艺术同道和公众的关注。从三千年前走来的中国帛画进入了发展的盛世时期。穆益林先生矢志不渝地努力发掘帛画传统，自一九八三年以来闭门潜心传承研究这种几乎失传的绘画品种，探索创作现代帛画，于2012年应中国国家画院邀请举办帛画展正式全面亮相。2012年时任文化部副部长王文章先生向媒体介绍：“很值得我们敬佩的一个方面就是，本来在二十多年、三十年以前，他就是我们中国非常著名的水墨画家。

2、但是他当时为了探索、为了把帛画在今天通过发掘之后能够延续下来进一步的弘扬，他放弃了原先很熟悉的、很擅长的、已经取得很高成绩的传统的水墨画，来探索帛画艺术，这种保护我们民族文化遗产的精神值得我们非常敬佩”。2014年时任文化部副部长丁伟先生生向媒体强调：“最可贵的是他这种对我们中国悠久、优秀的文化传统的挖掘、研究、保护和提高，让世人看到了已经被淡忘的画种。通过他的努力让人们知道了在我们中国的文化艺术宝库里还有这么一种非常有特点的、艺术水平极高、富有中国文化内涵的一种画种”邵大箴先生曾在穆益林帛画艺术展前言中说：“他的艺术成就远不在对古代帛画技法的研究上，而主要表现在帛画创新探索成果。

3、”穆先生深知古老帛画的复兴必须努力“以古开今”，使帛画显现出其他画种无法比肩的特质才能以独特艺术画种的身份屹立于世界。他用了三十年的时间掌握丝绸的透叠性、折光性和高饱和度的材质特点并将其发挥得淋漓尽致，创造了能随着观赏角度和光源的变化而产生画面的色彩与图形变化莫测的奇异效果。在此基础上，他进一步从题材、技法品种和表现语言方面拓展帛画的表现范畴，使之不仅能自如地采用工笔、写意、没骨等方法描写人物、花鸟、山水，更从现代审美意识出发，广泛地从其他民族传统艺术、西方现代艺术和民间艺术中吸收营养，并发挥艺术创造中应有的潜意识功能，在缜密构思的“有意”和偶然效果的“无意”之间，在具象、抽象、意象语言的交错运用中，驰骋自己的才能，享受艺术探索的无限乐趣，创造出许多以色彩饱和度为特点的、富有强烈艺术表现力的现代帛画佳作。

4、穆益林先生能有很好的专业能力取得现代帛画的开拓性成果，与其毕业于云集名家大师的上海美专有关。他的成功归功于吴大羽、张充仁、颜文樑、李咏森、沈之瑜、涂克、唐云、哈定、江寒汀、应野平、程十发、方增先、孟光、俞子才、谢之光、郑慕康等等众多老师们的无言之诏和循循善诱，严格经受了老师们的精心打磨，以及在同学们共同营造的浓厚学习氛围中刻苦训练基本功分不开。他在上海美专得了海上绢帛重彩一脉的真传。上世纪二十年代擅画绢帛重彩的冯超然把古法传授给学生郑慕康，郑慕康1960年在上海美专任教后，把帛画的重彩古法个别精心传授给学生穆益林。

5、穆益林先生是在冯超然、郑慕康研究、创作绢帛重彩绘画的路上继续往前走出了自己独特的路，现又被学生们和女儿穆昉澜、穆昉昀持续创新向前，并正在不断地弘扬推广，自2012年至2018年，他为弘扬和推广中国帛画艺术身体力行到处奔波，已在国内外14个地区举办了22场帛画展览和在12个地区做了22场帛画专题讲座。穆益林先生献身于帛画事业，也是长期得到江南文化浸淫的结果。他说“我儿时生活在嘉兴新塍镇的农村，在我姨母的桑地里放牛、吼田歌、吃桑葚，采了桑叶到柴屋里养蚕，过年时妈妈穿上自己绣的花鞋，我穿上妈妈在膝盖处绣花加固的新裤，小学时我常把母亲刺绣的剪纸花样用铅笔复印在读书的课本上。